作者：Francis Prève

编译：MusikM

十三年前我写了几个 FM 的教程给 Keyboard 的 Yamaha DX7 的20周年纪念专栏。那时候，Ableton 的振荡器还是几年前那样，Native Instrument 的 FM8 才刚刚入 Skrillex 的法眼。但是自从那时起，FM 就开始大势回归了，这就是要感谢那些软件合成器了，像是最近的 Arturia 的新 Synclavier V，都可以根据你需要的风格，复古风或是完全胡闹的实验风格都完全不在话下。

音量。通过调制振荡器 A 和 B 的之间的音量比是最容易开始玩儿的一种方法，因为 A（载波）控制的是音量，控制的量是响度的量，然而改变振荡器 B 的话就会引入 FM 了。在振荡器的默认设置下，把振荡器 B 的量调到0，就会得到一个从振荡器 A 上发出的非常纯的正弦波，基本就像一个低通滤波器过滤掉了最低的频段一样。渐渐调高振荡器 B 的量，让它加入更多的谐波，就像打开了滤波器一样。这样，振荡器 A 和振荡器 B 就可以被各自当做音量和 cutoff 旋钮一样工作了。

图一

现代的 FM 合成器最棒的一点就是，尽管它们肯定还是有一些不可避免的技术的生涩术语和一些衍生的数学问题，但是它们的用户界面还是让它们更方便的被调制了。实际上有一种方法，每个玩儿模拟合成器的粉丝都已经知道的概念，可以来接近于 FM 调制。这个月，我们就会使用 Ableton 简洁明了的振荡器来解释一下这种强大的合成形式。

图二

算法。想要控制住 FM 就需要懂得算法的选择，也就是决定怎样去配置振荡器。在 Ableton 的振荡器中，内置拥有独特算法的两个载波器/动态调制模块，可进行层级叠加更加深入声音实验。在这篇教程里，先拧掉振荡器 C 和 D， 注意力专心在振荡器 A 和 B 上（分别是黄色和绿色的），把它们俩都设置到正弦波上。为了让你们更方便深入学习，请记住这个首要原则：在振荡器 B 控制谐波量和音色的时候，振荡器 A 要控制总体的音高和振幅。

图三

调谐。除了控制谐波相互作用的细节来调制以外，有一个快速并且简单的技术隐喻，可以将 FM 调谐参数转换成常见的模拟条件。在我们选择的算法下，振荡器 A（载波）的 Coarse 参数类似于模拟振荡器的调谐参数；但是，每个数字都对应于一个谐波，所以 2 的值就比 1 要高一个八度了，而 3 的值将高出八度加五度就是 13 度，以此类推。振荡器 B 的 Coarse 参数改变了谐波在两个数字之间的关系，最后是不是会让人联想到一个模拟振荡器的波形选择器呢。

图四

包络。现在我们已经将上述参数转换成了音量，截止，音高和波形了。那每个波形包络的目的就很清楚了：当调制器包络（振荡器 B）作用类似滤波器包络的时候，载波包络（振荡器 A）就是一个类似 VCA 的包络。需要注意记住的一点就是，如果你的调制器的 release 时间比你的载波 release 时间要短的话，在抬起琴键的同时，会非常快地跳回到正弦波上。在 FM 调制下，常用的做法是把你的调制器包络的 release 开到最大，直到你能控制它为止。

图五

可下载Midifan for iOS应用在手机或平板上阅读（直接在App Store里搜索Midifan即可找到，或扫描下面的二维码直接下载），在iPad或iPhone上下载并阅读。