作者：Martin Walker

编译：woshicoolbe

如果你的插件合成器听起来有点冷、没有人情味的话，这里有许多的方法可以为其注入一点活力…

随着你演奏音符力度的不同，许多的模拟合成器都会产生生动、具有呼吸感的声音。这种吸引人的巧合可能是由于电路的预热，从而导致振荡器会随时、轻微地改变音调，也可能是由于滤波器和放大器等其它元件受影响导致。数字合成器可以给你更多的控制方式，可以快速地打开一个工程并且调出和预置和存储的音色。但是这里也有一个问题，因为在数字合成器中一切计算过程都是可预测的，这会让声音变得“单调”和“无聊”。如果你不想拥有模拟合成器，或是你没有地方放它们，或是你只喜欢插件的方便感，那么怎样才能得到真实、而又富有感染力的声音呢？

添加一些空气呼吸感

将声音通过一个放大器或扬声器组合然后录制是一个快速地为乏味的声音添加额外“味道”的方法，最后在拾音的时候使用麦克风可以得到比较真实和空气感的声音（如图1）。你不需要昂贵的设备：对于吉他音色人们可能需要考虑特定的音箱，但是对于合成器来说一个便宜的音箱就可以。比方说练习音箱、多媒体音箱、低音炮，或是老式的吉他音箱。拾取声音可能会对为原始声音添加失真、温暖感、压缩感和一点房间声。也会让合成鼓轻柔、为低频添加一个硬度，或是让非常干净的pad更融入整个混缩。

图1：拾取或是建模的吉他放大器和喇叭可以为合成音色添加许多的特点，所以不要将它们只用于吉他上

箱体模拟

这里有许许多多的用于箱体模拟的硬件或软件。你可以向你弹吉它的朋友借一个Line 6 Pod或是Behringer的 V-Amp；同样可以使用Softube的Vintage Amp Room（如图2）、Native Instruments的Guitar Rig或是IK Multimedia的Amplitube等软件。箱体模拟用于主音合成器的效果非常好，因为你可以快速切换多个预置以得到更人性化的声音。

图2：箱体模拟

物理移动

如果你倾向于使用老式的方法从扬声器拾取声音，那就没有必要只使用单一的、固定位置的传声器了：你可以同时使用多个麦克风，将它们放在扬声器周围的不同位置。分别将它们录到不同的轨道中，随后使用自动化在它们之间移动。如果你能找到一个立体声像移动的Leslie cabinet的话，也可以使用立体声麦克风来拾取声音。即使使用一个麦克风在音箱的周围移动录音也能产生不错的效果。

低谐波失真

如果你的合成器声音听起来过于清澈，一些特别的低谐波失真可以为其添加一些体积、丰满度和厚度。这种方法在鼓机和bass线上特别管用，如果你感到pad和主音太突出的话，也可以将这种方法用于温暖它们。这里有许许多多的插件提供失真效果，但是声音经过某些插件的时候会得到谐波增强后“近在面前”的声音。你可以多尝试一些设备，也可以拿前置放大器试验一下…

电子管和变压器

有许多的电子管前置放大器可以为声音提供“温暖感”和“特点”，而且不需要太昂贵的付出—如果你想花钱的话，也有许多昂贵的设备，比如说Cranesong的HEDD（Harmonically Enhanced Digital Device数字谐波增强设备）可以提供三极管、五极真空管和磁带增强（如图3）。同样的设备还有Thermionic Culture的Culture Vulture。其实许多人认为的电子管增强音色其实是来自于变压器的。这些安放在外部设备和调音台上的变压器可以为声音添加温暖感（如图4），因为当它们被过载的时候会产生非线性的饱和。这些设备几乎可以用于各种合成音色上，为了尝试变压器的效果你可以使用一些老式设备（或是按照老式设备设计的新式设备上）。即使是DI盒和一些非常便宜的地回路绝缘器都可以为音色添加一些愉悦感。最后，软件建模的效果也越来越好了，你可以尝试着使用一些类似于URS饱和器之类的插件。

图3：电子管可以添加温暖感和失真

图4：老式调音台和外部处理器的变压器也可以为音色添加一些经典的温暖效果

作为效果器的失真效果

大多数的失真都会为主音、bass和合成鼓添加一个边缘感。这里有许多添加失真的方法，包括前级、通道条、效果器踏板和插件。我使用过的最为灵活的两个插件是Izotope的Trash和Stillwell的BadBussMojo，两个插件都可以根据需要只添加一些轻微的效果。在硬件方面，将一个模拟调音台的通道条加载到过载会产生不错的效果，同样也可以将信号送到吉它音箱中。可能对声音影响最小的方法是使用一个干声和失真声混合，这样的话你即可以得到干净的底部也能在上面添加一些脏脏的效果，可以在增强声音细节的前提下不将原始声音淹没。

效果器和踏板

另一个合成器音色的试验方法是使用硬件效果器，而且这些硬件效果器的声音通过软件是很难模拟的，特别是移相、声码器、哇哇踏板等。许多经典的效果器比如EH、Boss和MXR都非常流行，另外一些昂贵的机架设备也可以用于效果处理。调制类的效果器很适合处理pad音色，合成器的输出声压一般比大多数吉它要高，所以你必须保证它们的输出电平相对较低以避免失真。这就是说，即使声音过载了也不会破坏效果器的电路。

均衡器

使用均衡器来改变合成器的频率响应可能会产生意想不到的效果。可以尝试着使用低通滤波器或是高频架式滤波器切掉最高频以获得一些甜美感，或是直接添加一些低频以添加温暖感。许多EQ设计会提供不同的架式和峰值响应以适应不同类型的需要。再重申一下，硬件或是插件都可以使用。许多奢侈的硬件，比方说Manley、Massenburg、Neve和Pultec都是非常理想的设备，但是我们也可以买到许多价格不贵而且效果不错的硬件。另外有些EQ不仅仅是均衡，因为硬件的电路包含电子管、变压器和许多其它的东西，而这些都会对声音产生影响。也有许多的EQ插件用于模拟各种类型的硬件，并且带有一点程度的失真，我们可以多多尝试以获得理想的声音。

磁带录音机

将音频录制到模拟磁带上会得到很多的温暖感，这是因为磁带机会对EQ的高频作一定的提升，并且会低通最高的频率。另外磁带过载了的话还会带来饱和和压缩的声音。如果你想要那种经典的磁带声，最理想的设备就是一台二手的磁带机—比如说Revox B77（如图5），它可以将立体声录音转录到1/4英尺的磁带上。记住如果想要得到好的效果的话，磁带机要调配良好并且要选用合适的磁带。一些人甚至建议使用老式的盒式磁带：尽管这会严重限制动态范围，会带来许多的嘶嘶声，但是我们的目的不是让声音更干净，所以也可以试试。

如果你搞不到合适的磁带机的话，可以考虑使用模拟插件（如图6）。最好的设备还是硬件，比如说Anamod ATS1、Rupert Neve Designs的Portico 5042和Empirical Labs Fatso—这些仪器都相当昂贵。软件大多数都不能达到以假乱真的效果，但是许多插件对于温暖合成器的声音来说是足够了，而且值得一试。

图5：磁带机

图6：一个立体声的1/4英尺磁带会添加很多好效果。插件（比如Bootsie的Ferric）可能不能复制所有磁带的特点，但是仍是一个非常好的添加温暖感和饱和感的选择。

使用脉冲响应

许多的麦克风和磁带机都有其独特的脉冲响应，脉冲响应可以部分反映这些设备的特点。有些硬件，比如说Focusrite的Liquid Mix使用动态卷积技术可以非常好地模拟许多EQ和压缩器的特点— 所以如果你有这样的设备，可以尝试一下。如果没有，可以使用卷积插件搭配上短时的脉冲响应。Noisevault（www.noisevault.com）提供许多的箱体和前级的脉冲响应，另外在noox.sitesled.com里提供两个包含有麦克风、磁带机和机架设备、箱体的压缩包。

压缩器和限制器

合成器有时会得到不可预测的输出声压级（特别是滤波器的resonance值设置比较高的时候），所以一个小小的压缩可以避免不好的结果。重一点的压缩可以为乐器添加冲击力和个性，特别对于主音、bass和鼓特别有效。记住要保证压缩器的启动时间足够长以保留声音的瞬变，另外同失真效果一样，你也可以将压缩后的信号同没有经过处理的信号相混合。

加层

如果你觉得一个合成器缺少什么的话，为什么不试着添加另外的合成器呢，你可以让另外一个音色播放相同的音符。当现在的大多数电脑都可以运行数十个、甚至上百个软件合成器时，完成这项工作还有什么难的呢？只要将现呈的MIDI音轨复制一下，然后指向其它的软件合成器就可以了。许多舞曲制作人已经使用这种方法很多年了，他们将鼓的采样音色加层以得到合适的深度、底部、冲击感、拍击感等等。这种方法还可以用来得到丰满的、更高级的bass和pad音色。你可以将一个音色放到左边，另外一个放到右边，然后设置不同的EQ，或是对它们加载不同的效果。一定要注意不要过度使用以盖住混缩中的重点乐器。

Lo-Fi处理

除了这里所提到的所有技巧外，还有些插件是为了让音质变差，比如说添加沙沙声、黑胶唱片的噼啪声和其它的背景噪声等等。这样的插件有De La Mancha的Imperfection（如图7）和OtiumFX的Sonitex。它们不会适应每个人的味口，但是却能为音乐制作提供一些乐趣。另外要说的是，你不需要使用模拟设备或模拟设备建模的插件来获得温暖感：早期的数字设备由一些不成熟的特性可以加以利用。试着将合成器通过一个bit-crusher你就知道我说的是什么意思了。

图7：De La Mancha的Imperfection是添加Lo-Fi效果的一个非常好的选择。

人性化&时间微调

有些时候不是合成器的音色听起来没有生气，而是由于过重的规格化所导致。即使是鼓或bass都可以将它们调整以得到急促和拖沓的效果，只需要将音符提前或延迟一点。如果你的MIDI演奏比较生硬的话，可以为每个音符的时间和力度添加一些随机性，或是随机调整音符的长度使得滤波器在不同的音符间扫动。另外还有特定的MIDI‘人性化’插件（PC用户可以尝试Frank的人性化插件，www.midi-plugins.de/mplug/mplug-hum.html）不仅可以改变音符的起始时间、长度和力度，还可以添加少量的随机弯音轮信息。如果你需要规格化的话，可以选择一种规格化类型然后逐渐调整你的音符以达到完美（在Cubase中这叫做迭代规格化Iterative quantise）。当让，你也可以选择完全不规格化你的演奏：将合成器看成一种乐器，练习直到得到满意的演奏效果为止。

编辑动作（Programmed Movement）

让合成器的声音听起来有趣的最快捷方法是调整控制参数，可以实时调整参数或是使用LFO。同样可以调整的参数有滤波器截止频率和共鸣频率等。你还可以尝试自动化起始时间包络或滤波器的包络量。在建模的合成器上，改变任何一个参数都可以带来音符间的变化，从而产生原声乐器的效果。为了得到更多的人性化感觉，尝试录制不同参数的自动化段落。如果条件允许的话，可以考虑使用MIDI控制器上的旋钮和推子、踏板和键盘上的触后控制器。

最后说一些

这些方法中有些是常规的方法，有些是非常规的。不管是什么样的方法，我都希望它们能激发你的灵感以探索新的方法。在最后，我还是要重复那句老话：如果它听起来不错—那就代表真的不错。