音乐制作中如何使用延迟与回声效果？

作者：Native Instruments
出处：https://blog.native-instruments.com/how-to-use-delay-and-echo/
编译：TinG

延迟（Delay）是一种基于时间的音频效果，可以在原来的声音上制造重复的声音。从表面上看，延迟很简单，无非就是同样的声音重复播放。不过这种看似“不起眼”的效果，却对现代音乐有着很大的影响。延迟既可以实现Rock n’ Roll般的Slapback（拖尾效果），也可以做出Dub音乐中那种回响感十足的声音，亦可以用来制作电子音乐中的人工空间感。所以比起几乎所有其它效果，延迟都更能塑造我们所爱的音乐中的那种声音。

若您可以在自己的作品中熟练运用延迟音频效果，那么就说明您充分理解了延迟的强大和多样性。那么，音乐语境下的延迟，就是是什么？在本文中，我会详细回答这个问题。我们会先解释延迟（Delay）与回声（Echo）的不同，然后探索不同类型的延迟效果和常用延迟参数；接着我们会演示如何在作品中有效地使用延迟效果。

以下为本文导航：

音乐中的延迟是什么？
回声效果又是什么？
延迟和回声的异同
延迟效果的类型
延迟的参数
延迟使用小贴士

本教学使用 REPLIKA XT 延迟效果器作为示例。

音乐中的延迟是什么？

延迟（Delay）是一种基于时间的音频效果，可以捕获输入的信号，并以设定的时间间隔重新播放。如果信号被延迟的时间超过了30ms，那么听众会听到明显的“回声”跟随在原始声音（干信号，也即“Dry”）后面。延迟的信号可能会重复多次，每次重复的响度一般都是变小的。延迟信号也可能具有和原始信号不同的声音特点，这要取决于创造延迟时所使用的方法。

在流行音乐中，以及1950年代之后，延迟一直是一种不可或缺的效果。延迟可以用来增加混音的深度和立体感，不过也可以有更多创造性的用法，从制造节奏感十足的“乒乓”效果到抽象的音色设计，无所不含。某些特定的延迟技巧和手法一直是Dub、Ambient之类曲风的中心元素，而且直到现代音乐，延迟也一直是最核心的效果。

试听附件：NativeInstruments - 03 Digital Delay

回声效果又是什么？

延迟一般模仿的是我们在自然中听到的“回声”（Echo）现象。在现实生活中，声源发出的声源会在各种物体和表面上反射，然后进入耳朵。当这些反射声数量众多，短促且乱作一团时，我们就会听到“混响”（Reverb）。但当声音从一个固定距离的表面反射回来，并在30ms后进入人耳，我们就会听到根据原来声音产生的、非常清晰的重复声，也就是“回声”。关于这一点，您可以想象下在悬崖或峡谷对面拍一下手的场景。

延迟和回声的异同

搞清楚回声的概念，有助于帮我们解决一个常见的疑惑。“延迟”和“回声”通常可以表达一个意思，但我们也知道，二者其实说的是两种不同的事物。回声是一种发生在真实生活中的声学现象；而延迟是一种音频效果，有时可以模仿回声的效果，也即延迟时间超过30ms的情况。但延迟也可以做很多其它的事情，例如为混音增加空间感、塑造天外之音的效果等一系列用法。

延迟效果的类型

延迟首次被用于音乐之中，是1950年代，所以延迟效果至今有许多种形式。音乐技术的每次进步，都会带来新的延迟效果，比如磁带式、机架设备式、踏板式或软件插件形式等，每种形式的延迟都会有自己的特点和限制。现代延迟插件通常会模仿多种延迟类型，使得音乐制作人可以在多种延迟类型中自由选择。若要创造富有成效的延迟效果，您的第一步就是选择一种延迟类型。

下面，就让我们看看有哪些主要的延迟类型，示例的插件我们就用REPLIKA XT。这款强大、富有创意的延迟插件一共提供有5种不同的延迟类型，并且针对创造性的延迟用法，还提供有一系列富有启发的控制选项。

磁带延迟

最早的延迟效果使用的是磁带来录制并回放信号。例如Copicat（1958年推出）和Echoplex（1959年推出）这样的磁带，可以提供十分简单但特点鲜明的延迟效果。而磁带机所使用的磁带会随着时间推移逐渐劣化，反而产生了在人耳听起来十分舒服的“Lofi”音色。磁带机的机械构造并不是完美的，所以也会产生例如Wow&Flutter类的失真效果。

现代延迟插件例如REPLIKA XT就可以模仿这些不完美。在下例中，您可以听到一种扭曲的、模糊的复古磁带质感。

试听附件：NativeInstruments - 01 Tape Delay

模拟延迟

随着1960和1970年代技术的进步，磁带设备开始变得笨重且十分不方便。到了1970年代，“模拟延迟”（Analog Delay）提供了一种更复杂的创造延迟的方式。模拟延迟一般都会使用Bucket Brigade Delay技术（BBD，桶链延迟）来捕获并回放通过晶体管部件的信号。它们所产生的声音厚实而又模糊，不过比起“磁带延迟”（Tape Delay）来说，依然要清晰很多。

下例是REPLIKA XT效果器设置为BBD模式所带来的“温暖”效果。

试听附件：NativeInstruments - 02 Analog Delay

数字延迟

“数字延迟”（Digital Delay）首次出现于1970年代，不久之后就成为了主要的延迟方法。数字延迟是通过数字领域采样输入的信号，将其储存在缓冲区内，并在设定的时间后重复播放。数字延迟更加灵活可靠，而且清晰度也是延迟中最高的。

随着数字延迟技术在1980和1990年代的发展，每种数字延迟设备都具有了自己的特点，这些特点是由所使用的处理器算力和其它技术限制所带来的。如今，现代的延迟插件已经可以在保证极高的清晰度的同时做出各种复杂的延迟效果。但有时候，完美的声音听起来反而会有些无聊。这就是许多现代延迟插件会提供模拟复古数字延迟的原因。

下例中，您会听到非常清晰的现代数字延迟效果。但REPLIKA XT同时也提供有复古数字模式，可供用户按需选择使用。

试听附件：NativeInstruments - 03 Digital Delay

扩散延迟

延迟和混响是两种有关系的效果，二者都可以根据音频信号产生重复声来制造空间感。延迟一般只会产生一个单独的、清晰重复的信号；而混响会产生一系列复杂的反射声，模仿的是声波在室内空间来回反射的效果。

除了经典的磁带、模拟和数字延迟模式，一些像REPLIKA XT这样的现代的数字延迟插件也提供有“扩散延迟”（Diffusion Delay）模式。这种模式会为延迟的信号施加扩散网络调节，从而融合了延迟与混响的边界。这种方式会导致延迟信号裂解为无数略微不同的重复片段，就像信号在一个复杂的室内空间里来回反弹一样。

使用这种奇妙的“大杂烩”延迟兼混响效果，可以让您的延迟带有一种来自混响的空间感，或制造出常规延迟类型无法实现的、复杂的氛围效果。

试听附件：NativeInstruments - 04 Diffusion Delay

延迟的参数

第一步选择延迟类型是非常重要的步骤，但关于延迟效果的调节却远远不止于此。掌握大部分现代延迟插件中的关键参数，也是非常重要的一步。下面，我们就来看看这些参数。

延迟时间

“延迟时间”（Delay Time）设置的是延迟信号重复的时间间隔。非常短的延迟时间可以为声音带来深度。而超过30ms的延迟时间，延迟信号会作为清晰的回声效果，与原始声音区分开来。超过数百毫秒的延迟时间，会开始出现强烈的节奏感，而且可能会被认作独立的声音。

下例中，您会听到延迟时间从长到短的效果。

试听附件：NativeInstruments - 05 Delay Time

曲速/同步

“曲速/同步”（Tempo/Sync）决定着延迟时间与音乐曲速同步的效果。打开同步时，您可以根据音符时值来设置延迟时间，而音符时值又与工程曲速相对应。

REPLIKA XT具有三种同步模式：Straight、Dotted和Triplet。这些模式会根据全局曲速提供不同的网格细分。在Dotted（附点）模式中，音符比起Straight（直接模式）会持续一倍半的长度。在Triplet（三连音模式）中，节拍会被划分为三等分，而非常规的两等份。

同步模式在处理较大的延迟时间时比较好用。不过有时候您也会想要使用自由的延迟时间。关闭同步设置可以让您以ms为单位设置延迟，从而制作出极其短促的、偏离音乐网格的节奏。

这样做也可以平滑地改变延迟时间。在下例的前半部分，延迟时间是同步的。然后注意听延迟时间改变时，延迟信号如何在两种长度之间进行变化。在下例的后半部分，我会使用非同步的延迟时间（ms单位模式，此处ms指毫秒，而非MS声场），并随着时间前进不断缓慢改变延迟速度。

试听附件：NativeInstruments - 06 Tempo Sync

反馈

“反馈”（Feedback）决定着延迟信号重复的次数。若延迟的反馈设置为0，声音只会重复一次，从而产生“Slapback”（拖尾）效果。较高的反馈值会产生更多重复次数，到达100时，延迟信号会无限重复。较低的反馈设置比较适合紧凑的延迟效果，以及用来控制节奏效果。反馈值越高，延迟就会越有自己的特点。

有些延迟插件还可以将反馈值设置到超出100。这样会使每次重复的延迟信号变得更加响亮，所以请注意您的耳朵（或许还应该在后面加一个限制器）！

在下例中，您首先会听到较低反馈的效果，然后是较高的反馈设置，同时延迟时间设置为中等偏短。

试听附件：NativeInstruments - 07 Feedback

低切/高切滤波

许多延迟插件都提供针对延迟信号的低切和高切滤波器。使用低切滤波意味着延迟信号中的低频会被移除，而使用高切滤波则会移除高频，产生更加收敛、具有钝感的效果。

滤波为何如此重要？为乐器使用延迟效果，不仅仅会带来音染，就像均衡与饱和效果一样。通过重复信号，延迟会为整个混音带来显著的全新信号。就像其它效果一样，对这种信号进行控制是十分必要的。低切和高切滤波器可以让您调整延迟信号，使音乐的低频免受浑浊的困扰，并使音乐的高频保留原始的味道。

下例中，第一个吉他和弦使用了低切滤波，第二个吉他和弦使用了高切滤波。

试听附件：NativeInstruments - 08 Low Cut/High Cut

干/湿比或混合

“混合”（Mix）旋钮控制着您听到的延迟信号和干信号（原始信号）的比例。如果设置为100的干信号，您不会听到任何延迟效果；如果设置为100湿信号，那么您只会听到延迟信号。

延迟一般在50干湿比或者以下比较好，这样延迟信号就不会盖住原来的干信号了。不过有一种情况例外，那就是在发送总线上使用延迟时，混合旋钮需要一直保持为100湿信号。

在下例中，您会听到较低的混合程度也即轻微的延迟效果。在第二部分，混合旋钮增大到了50，然后接着变大，导致延迟信号变得比干信号更响。

试听附件：NativeInstruments - 09 Mix

延迟使用小贴士

任何乐器几乎都可以使用延迟，不管是人声还是鼓组等等。只要您掌握了正确的延迟用法，它就会成为您在制作音乐当中最重要的工具之一。

下面，我们就用延迟来演示下如何为音乐带来生机。首先听听没有延迟的原音轨。

试听附件：NativeInstruments - 10 Example Dry

制造深度

上述示例中的吉他很好听，但有点干了。我们可以通过延迟来为它增加空间感，并在混音中营造深度。

通过REPLIKA XT制造深度

我们需要让延迟声与干信号自然地融合在一起，所以这里选择使用温暖的Analogue类型。然后我们将Delay Time和Feedback设置到非常低，这样延迟就不会像回声效果那样明显，但依然可以起到加厚原始声音的效果。

下面是加完的效果。您会先听到干声的吉他，然后中间会加入延迟效果。

试听附件：NativeInstruments - 11 Creating Depth

填充空袭

现在我们再看看鼓。原曲中鼓的密度有一点偏低了，我们可以通过给整个鼓组加入一些富有节奏感的延迟效果，来填充这些空隙。

使用REPLIKA XT填充空隙

这次我们选择使用Tape类型的延迟，然后Tape Age设置为最大，这样可以获得最Lofi、最真实的声音。

我们让延迟时间与曲速同步，然后将速度设置为较慢的1/4音符即可，这样延迟信号就会跟随Kick和Snare同时出现。

最后，我们将低切滤波器打到大约200Hz的位置，这样延迟声就不会和Kick的冲击力产生冲突。

下面是示例效果，在片段的中间加入了延迟。

试听附件：NativeInstruments - 12 Filling In The Gaps

产生节奏

如果鼓组Beat听起来还是有点无聊，那么还有一种办法，可以为音乐带来更多节奏上的趣味性。

通过REPLIKA XT产生节奏

我们给吉他加上富有弹跳感的延迟效果，这样它就会拖着鼓组往前走。

这次我们选择Vintage Digital模式，设置为Low Quality，这样就可以为本次延迟制造不同的特点。

然后打开Sync模式并使用Dotted模式，延迟时间设置为1/8，这样可以制造出弹跳的节奏感。接着打开Ping Pong模式，让延迟信号在左右声道来回出现，加强其运动质感。

在下述示例中，后半部分加入了节奏延迟的效果。

试听附件：NativeInstruments - 13 Generatinig Rhythms

加宽声场

延迟很适合用来为那些本就不具备太多立体声内容的元素增加宽度。示例中的风琴就是这样的乐器，当前它还是单声道的状态。下面我们就用延迟来为它增加宽度。

用REPLIKA XT增加立体声宽度

这次我们选择干净又好听的Modern Digital模式，并且依然使用Dotted模式和1/8的延迟时间设置。

这里的重点在于设置L/R Offset，就位于“Panning”参数之下。此设置会在左右声道的延迟信号之间制造微小的时间差，从而产生变宽的“幻觉”。

我们将此值设置为最大的25ms，这样就能为风琴带来最大的宽度。

下例中，延迟效果从中间开始出现。

试听附件：NativeInstruments - 14 Stereo Widening

自动化参数

当您找到满意的延迟参数设置后，为其中一两个参数做自动化，可以为延迟效果带来额外的生命力和运动质感。这对于相对音乐能量或密度变化而调整延迟来说，是十分有效的。

为延迟参数做自动化

其中比较经典的用法就是给Feedback加自动化，这样延迟尾迹的特点就会不断变化。

我们可以回到吉他上因为要增加深度而使用的较短的延迟来演示这一点。我们给Feedback参数做自动化，每隔四个和弦，就让它变得特别长。虽然听众可能并不会注意到这一点，但它确实会为听感贡献很大的饱满度。

在下例中，反馈随着第三声变大。

试听附件：NativeInstruments - 15 Automating Parameters

在发送总线上使用延迟

在音轨上添加延迟，意味着为混音加入了新的信号。我们需要控制这个信号，避免与其它声音产生冲突，这一点十分重要。

最好的方法就是不要在单个轨道上插入延迟效果，而是在单独的总线或返送轨上使用延迟。这时请务必确保延迟的Mix旋钮处于100。

这样，我们就可以将多个乐器发送到同一个延迟效果器中，这样混音听起来会更有凝聚力一些。

为了演示，我们将在一条总线上制造多种效果混合的延迟。为了给吉他增加节奏，我们用一个富有节奏感的、Ping Pong模式的弹跳延迟，同时也能为风琴带来一些深度。

延迟总线上的侧链压缩

设置好参数后，我们把吉他和风琴的信号发送至延迟总线，现在就可以添加额外的处理效果，以将延迟信号融入到整个混音当中。我们这里加入的是侧链压缩，好让延迟闪避Kick和Snare出现的位置。

这样就全部完成了。您可以听到本例中延迟总线的效果，还有我们为其它轨道添加的所有延迟效果。

试听附件：NativeInstruments - 16 Final Example

开始在自己的作品中使用延迟

在本文中，我们已深入讨论了延迟效果。我们探索了音乐中延迟的含义、测试了不同的延迟类型和参数，还学习了各种有效使用延迟的方法。现在，您是时候开始在自己的作品中使用各种必要的延迟效果了。

REPLIKA XT是所有类型延迟的完美解决方案，提供有从经典效果到富有未来风味的声音特点的所有模式。

本文出自《midifan月刊》2023年02月第203期

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