大觉者电脑音乐教程『第二十课』──音乐制作的常用武器之乐队四大件
在详细了解到MIDI轨以及软音源插件的使用方法以及音乐导出方法之后,我们就可以使用各种各样的软音源插件来制作音乐了。我想有很多音乐爱好者都比较喜欢流行音乐以及摇滚音乐的制作,那么我们首先来说一下制作这些音乐最常用的乐队四大件所用的一些武器。
所谓常说的四大件,就是鼓、贝司、吉他和键盘。一般来说,一个电声乐队拥有这四大件就基本够了,制作流行音乐和摇滚,这四大件也是最重要的部分。在这里,我并不想去介绍这乐器的特点以及演奏法和配器方法,因为这些东西是在制作前必须要熟知的。做为一个音乐制作人,你可以不会打鼓,也可以不会弹吉他、贝司,但你必须要了解这些乐器。而了解这些乐器最好的方法就是多听。别人听音乐是听热闹,而我们听音乐却是听门道。比如贝司是怎么走的,鼓点是怎么样的等等。其实这些很多关于电声乐队配器的书可以参考。有很多学习电脑音乐的朋友本身也就在玩乐队,所以我在这里就不再去赘述乐队的配器了。当然,如果你能够掌握一两件乐器的演奏,那是最好不过的。
从某种意义上讲,配器是无法教的。因为配器本身就是创作。我可以教给你怎么调出一个鼓音源,怎么去输入一个吊镲。但是,我却无法告诉你哪里应该打一下吊镲。因为那是你的创作,这是无法教学的。能教的只有软件的使用和前人常用的做法。多听音乐,具备好的乐感,你自然会知道哪里应该用吊镲,哪里不能用,这就是乐感。比如一首歌曲的开头很安静,两把吉他的分解和弦配着静谧的女声,而你在这里咣咣地打吊镲,那肯定是可笑的,因为它和音乐要表达的感情不相符。这就是乐感,你的乐感自然会告诉你这里不需要吊镲。而到了乐曲的高潮,哪里需要“咣”的一下,而你也自然而然地知道应该用它。
其他乐器也是一样。你可以在歌曲第二段进贝司,也可以上来就用贝司,或者直到高潮才用。这都没有任何定数和对错,只有一般规律。比如还是上边那个例子,两把吉他和一个女声,很安静清淡的旋律,一般就不需要贝司。但究竟用不用贝司,那还是需要你自己来决定。用了是一种感觉,不用又是另一种感觉。究竟需要不需要,要看你的歌曲所要表达的感情来决定。在这节课中,我无法告诉你一首歌哪里该用什么音色,能告诉大家的,只是怎么找这些音色,常用的插件都是什么。而真正应用则取决于你的乐感,这是没法教的。目前,各类软音源插件简直多得数不过来。在这里我们就给初学的朋友介绍一些比较常用的音源。
还有一点要说的就是,所有的软音源插件,使用方法都是大同小异的。如果你仅仅是使用它预置好了的音色,那么所有的软音源插件基本上都是一样的用法。按F11,挂上音源,设置好MIDI轨的输出,在其界面上找到音色表,选一种音色,用就可以了。任何一种音源插件都一样。没有什么难以驾驭的。只是不同的音源,选择音色的地方有所不同而已。
一.鼓音源
好,下面我们就从打击乐来看。打击乐音源现在可以大致分为两类,一类是鼓组音色。也叫套鼓,也就是你键盘上的每一个键都是一件响器,自己用它们来编鼓。而另一类则是Loop,也就是循环。这种鼓音源已经预置了各种鼓点和鼓花,很像电子琴的自动伴奏,使用起来非常方便。这种鼓音乐现在使用得相当广泛。
首先推荐的就是FXpansio的 BFD鼓音源插件。它完全是使用真鼓录制的。不仅带有可自编的鼓组音色,也带有Groove自动循环。它的体积也是比较大的,目前主软件加全部扩展音色一共接近80G。
图:BFD鼓包装
图:BFD界面
常用的鼓音源还有Spectrasonics的 Stylus RMX。它也同样具备鼓组和自动鼓两种工作方式。音质非常好。
图:RMX鼓音源
RMX还带有一些扩展音色包。
图:RMX扩展包
当然,在RMX之前,Spectrasonics还发布过一款老的Stylus,不过我认为它的音色和RMX并不雷同,现在看来也是很常用的鼓音色。
图:老版的Stylus鼓音源
接下来是赫赫有名的“虚拟鼓手”Groove Agent。Steinberg出品。顾名思义它也是一个自动化的鼓机,同样的,你只需要按下键盘上的一个键,虚拟鼓手就开始演奏鼓点,当然各种鼓花也样样俱全。在它的界面上有各种不同风格的鼓点可供选择。
图:虚拟鼓手2
Yellow Tools的Culture也是很常用的鼓音源,它的1.5版本也同样具备700种风格各异的节奏型。
图:Yellow Tools的Culture
以上这些基本都是爵士鼓音色和一些合成鼓音色。如果你需要民族风格的鼓音色,那么Wizoo公司的Darbuka和Latigo无疑是最好的选择。Darbuka是中东地区的各种打击乐音色,而Latigo则是拉丁美洲风格的打击乐音色。同样它们也都是自动节奏的。更出色的是,它们有一个绝招:各件响器的立体声像位置都可以自己进行调节,当然也可以在演奏中随时选择用哪一件响器而不用哪一件。
图:Wizoo Darbuka
图:Wizoo Latigo
以上所说的,都是一些“块头”比较大的鼓音源。其实,有很多小的合成器插件,音色也是相当不错的。尤其是要做舞曲或者电子风格的音乐,那些小的合成器插件是非常好的选择。
我们也可以看到,现在的鼓音源,几乎都是带有自动节奏的。你根本就不需要会打鼓,甚至不必要去了解鼓的写法,各种节奏风格的鼓点、鼓花就已经摆在那里了。这些插件非常像电子琴或者编曲键盘上的自动伴奏,你只要按动键盘上的一个键,一切它帮你搞定。可能刚刚接触电脑音乐的朋友根本不知道,在数年前,做鼓是多么麻烦的事情!你需要调一个鼓组然后一轨一轨输入各件响器,所有的鼓点和鼓花都要靠你自己来设计。通常是做好一小节之后再拷贝、加花等等,也就是说,如果你不熟知鼓点的构成,根本就无法做鼓。而现在,这一切都根本不需要你去做了,机器已经完全代替了人的手工。不仅软件都是这样,现在的硬合成器以及硬音源里也都有着大量的自动鼓点。这真是已经成为一种趋势了。
但是,话又说回来,自动鼓机的优点显而易见,但也存在着一定的缺点,比如它太死板,而且往往不一定你能够找到完全符合你音乐需要的那种鼓点,这在某种意义上讲又是一种束缚。所以,我希望初学电脑音乐的朋友还是要尽多了解一些关于打击乐器的特点和写法。并且多练习手工做鼓。否则,过分依赖自动伴奏,人脑就退化了。呵呵。现在的这种自动乐器插件越来越多,虚拟鼓手、虚拟贝司手、虚拟吉他手……那么人脑是干啥的呢?哈
在现在的制作中,往往既可以使用自动的鼓机,同时也可以手工去做某一段。只要能够达到目的??表现音乐,用什么手段都是无所谓的。听众最终听到的是你的音乐,而不会去管你是用啥软件做的,怎么做的。
二.贝司音源
贝司是非常重要的声部,我认为它和鼓的重要性甚至超过节奏吉他。贝司的音色也应当尽量选择质感好的插件来制作。一般说来,贝司分为两类,一类是电贝司、声学贝司,一类是合成贝司。电贝司当然就是我们乐队中常用的贝司,声学贝司则是传统的木贝司,也就是低音提琴。一般来说,电贝司的使用是比较多的。尤其是流行音乐和摇滚。而合成贝司,其实并不是纯粹的贝司音色,它只是合成器音色的低音区。当然一般合成器都专门预设了各种合成贝司的音色。一般在电子味道的音乐中使用。下面我们来看一下常用的贝司音源。
首当其冲的就是Spectrasonics的Trilogy。这是我最喜欢的贝司音源插件。它的贝司音色质感非常好,而且电贝司、木贝司与合成贝司这三类音色全都拥有,音色数量非常的多。我强烈推荐大家使用这个插件来制作贝司。甚至可以这么说,有了它,制作贝司基本上足够了。
图:Trilogy贝司音源
另外一个非常好的贝司音源是East West出品的Hardcore Bass。这个贝司的音色也是非常棒的。包括传统电贝司、声学贝司、无品贝司以及各种演奏方法的音色应有尽有。我想目前除了Trilogy之外也就是它最好了。
图:画着骷髅头的Hardcore Bass包装盒
图:Hardcore Bass界面
另外值得一提的是一个很小的免费插件,4Front Bass。还记得以前我们用过的4Front电钢琴么,它们是同出一门的。虽然小,但它的音质却很不错。我经常用它。
图:4Front Bass
以上所说的贝司音源,都是单纯音色的,也就是说,你要使用它们来自己编写贝司声部。和打击乐一样,现在的贝司音源也有很多具备自动节奏功能的。比如前面说的虚拟贝司手。
虚拟贝司手Virtual Bassist是Steinberg出品的一款自动套路的贝司音源。它也完全是由真实采样所构成,并且存储有大量不同风格的贝司套路。它与虚拟鼓手同出一门,互相搭配起来也非常完美。你只需要选择一种合适的风格,按照和声走向按动琴键,一切电脑帮你搞定。
图:虚拟贝司手
Bornemark Broomstick Bass也同样是一款自动套路的贝司音源,电贝司、声学贝司的音色以及点指、拨弦、颤音等不同风格的音色应有尽有,甚至还带有一个鼓机。内置的套路和不同风格的音色也相当多,和虚拟贝司手一样,你只需要依照和弦按下琴键即可即可得到现成的贝司旋律,当然也可以自己编写旋律。
图:Broomstick Bass
Ueberschall与Celemony公司合作的Electric Bass也是一款不错的贝司音源,它基于Melodyne软件的引擎,带有大量贝司的预置片断,而所有的的片断都可以实时调整速度、音高,使期满足音乐的需要。由于具备了Melodyne的引擎,贝司的采样音频在它里边就像MIDI音符一样可以随意调整,运用自如。
图:Electric Bass
除了这些专用的贝司插件之外,其实很多其他的合成器插件中都带有贝司音色,甚至可以这样说,做为合成贝司音色,只要你需要,任何一个合成器的低音区都可以当作贝司音色来使用。而且同样的,自动节奏的贝司非常方便,但不要过分依靠它。贝司不同于鼓,它的旋律往往和整个音乐的旋律关系密切,而自动贝司的套路不一定和你的音乐风格完全吻合。因此对于贝司的制作也是同样的,既要使用现成的手段,又要搭配手工来制作。关键还是看音乐的需要。如果一段现成的贝司套路完全吻合于你的音乐,那么为什么不用呢?呵呵
三.吉他音源
吉他可以说是我们最熟悉的乐器。也是最重要的乐器之一。其实现在的成品吉他一般都是录真的乐器。不过现在的吉他音源的品质也非常好,在很多情况下,吉他都是真假都有的。一首音乐中经常既有真吉他,同时又有制作的。甚至一些乐曲全部都是使用插件来制作。而且对于不会弹吉他的朋友来说,需要吉他声部我们也不可能都要找人来录,所以有好的吉他音源还是非常重要的。
吉他按照音色大致可以分为两种:木吉他和电吉他。木吉他的音色就是传统的声学吉他,一般包括钢弦吉他、尼龙弦吉他以及各种演奏方法下的音色。而电吉他的音色就比较多了,因为电吉他往往要搭配各种效果器插件,其音色千变万化。
按照配器来分的话,吉他分为节奏吉他和主音吉他两种。木吉他、电吉他的扫弦、分解和弦都可以用作节奏吉他,而主音吉他一般是指失真电吉他的华彩乐段。当然,原声电吉他和古典吉他的音色经常也做为华彩出现。下面我们来看一下吉他制作的一些音源插件。
首先要说的就是MusicLab出品的RealGuitar。这是最常用的木吉他音色插件。包含钢弦拨片、钢弦指弹、尼龙弦拨片、尼龙弦指弹、钢弦拨弦、钢弦重奏和12弦吉他7种采样音色,音质非常的细腻,甚至连手指在弦上滑动的声音都完美地表现了出来。而且它带有MIDI Pattern Library片断库,内存有1250种风格各异的节奏,以及1000种吉他和弦。可以说,目前这是制作木吉他的最佳选择。
图:RealGuitar界面
制作节奏吉他最好的插件莫过于“虚拟吉他手”。呵呵,前面我们已经介绍过“虚拟鼓手”和“虚拟贝司手”,其实,虚拟吉他手Virtual Guitarist是Steinberg 的“虚拟系列”最早的产品。它分为“虚拟吉他手”和“虚拟电吉他手”两种。虚拟吉他手包括木吉他和电吉他两类音色,而虚拟电吉他手则是专门的节奏电吉他。两种虚拟吉他均为自动节奏的吉他音源。就像虚拟贝司手一样,你只需在琴键上弹奏和弦,它就开始演奏节奏吉他,非常方便实用。
图:虚拟电吉他手
图:虚拟电吉他手自带各种吉他效果器
主音电吉他的制作就比较麻烦,因为某种意义上讲,主音电吉他的华彩是非常难做的。目前的成品音乐都是用真吉他来录。如果一定要制作,一般来讲是选用电吉他的采样音色加效果器插件来调。不过要说主音吉他的插件,让我推荐的话,那么我推荐Slayer。杀手吉他。
杀手吉他并不是采样音色,而是使用物理建模技术合成吉他音色,当然它还自带一堆吉他效果器。目前有两个版本,各自的音色特点并不一样,都很不错。
图:杀手1
图:杀手2
不过,一般来讲,吉他华彩还是要用真乐器来录比较好。靠制作很难将其做得完全逼真。
四.键盘类音源
其实,电声乐队中的“键盘”不仅仅是指钢琴音色,往往是包括千变万化的合成类音色。关于合成类音色,我们下一讲中再说。这里就单纯说一说键盘类音色。
要说钢琴音色,首先我就要推荐Native Instruments出品的Akoustik Piano。在以前我也曾经提起过它。它拥有B?sendorfer 290 Imperial、Steinway D、Bechstein D 280和Steingraeber Model 130四架钢琴的真实采样。不仅每个琴键都是单独的采样,而且每个琴键的10个力度级别都是单独采样。可以说这是当前来讲最好的钢琴音色了。
图:Akoustik Piano
The Grand也是非常好的钢琴音源,音质很不错。
图:The Grand
Elektrik Piano是NI出品的电钢琴音源,它包含了众多著名电钢琴的声音,包括Fender Rhodes MK I / MK I、the Hohner Clavinet 和 the Wurlitzer piano。它基于Kontakt的采样技术制作,最大支持256复音。每个音色的每个按键的采样声音都包含了多级力度。是电钢琴音色的首选。
图:Elektrik Piano
小巧的Lounge Lizard EP-2也是一个非常好的电钢琴音源,它是一个合成器,使用物理建模技术来制造出逼真的钢琴声音,其各个模块负责模拟真实钢琴的一个部分。音色很别致,我非常喜欢这个插件的声音。
图:Lounge Lizard EP-2
Lounge Lizard EP-2使用物理建模技术模拟了8个模块,包括:Mallet(击棒)、Fork、Pick up(识音)、Release(释放)、Wah(哇哇效果)、Phaser(相位移动)、Tremolo(颤音)、Delays(延迟效果)。
图:各模块负责模拟钢琴的一部分
关于四大件的常用音源插件,我就说这么多。其实,这仅仅是常用的一部分,还有很多好的插件没有提及到或者我还没有用到。而且,音源插件层出不穷,或许你看到本文时,已经有更多更好的音源插件已经问世。此外,关于这些插件的使用,已经有了很多的技术文章可以参考和查阅。这节课就到这里,下一讲我们接着其他一些介绍常用的插件。
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回6楼:当这个教程连载完成之后,一定会做成一本电子书的。
大哥:
是否考虑把它变成PDF格式并提供下载,这样大家可以下载在自己的电脑里,作为一本教材使用.现在我们想这么做只能复制到WORD里面,开开时非常不方便,因为插图大开得很慢。
大觉者真是我们学习电脑音乐的导师啊!如此的详细讲解真让我们收益非浅啊!支持支持再支持大觉者!
谢谢大觉者!
我就是正规音乐学院毕业的老学生.多年来音院的教授们采用的是保守而自私的教学方法.外系的学生不能旁听课.别的老师的学生不能旁听课.有一点用的知识都秘而不宣!生怕学生学到了.要想学点有用的东西还要另给老师加钱(每年高昂学费照交不误.一点有用的东西也学不到!)现在音院又兴起什么有偿选修,有点用的东西都变成了选修课,要学得另外交钱(每年学费却一分不少!)可以肯定的说,音乐学院的学生大多数都不精通数字音乐!因为学校里学不到多少有用的知识!
大觉者若能长期坚持下去.必将成为中国普及数字音乐的一面旗帜,也将会得到众多音乐爱好者的拥戴!
只要大觉者坚持下去,他就有可能成为促成中国电脑音乐制作大普及的第一人!历史会证明这一点!