音效设计师塞巴斯蒂安·弗罗斯特（Sebastian Frost）为观众提供变革性的体验

在过去的75年里，威尔士国家歌剧院（WELSH NATIONAL OPERA）为南威尔士各地的观众带来了出众的表演。这个历史悠久的剧团表演了一系列节目，从小型制作到数百人的演出，其中一些需要额外的音频设备。

歌剧院请来了音效设计师塞巴斯蒂安·弗罗斯特（Sebastian Frost）来帮助制作各种作品的音频，例如《Kiss Me Kate》、《Migrations》以及最近的《Candide》。

为了展示在制作《老实人》时在舞台上表演表演者后面的管弦乐队，弗罗斯特知道他需要能够提供一致、干净声音的话筒。音效设计师选择使用 DPA Microphones 的 4099 乐器话筒为所有高音弦乐做近场拾音，并将2012紧凑型心型话筒用在管弦乐队的其余部分上。

DPA 4099

DPA 2012

他还在节目中使用了 4055 底鼓话筒。在去年剧院制作的《迁移》中，弗罗斯特部署了 DPA 的 2011 双振膜心型话筒和 4011 心型电容话筒。

DPA 4055

DPA 2011

DPA 4011

“话筒在声音方面提供了极大的一致性和流畅度，”弗罗斯特说。“DPA话筒使演出变得更快、更容易，尤其是在没有预演和很少彩排的歌剧时间表的情况下。通过全面使用一个品牌，您知道话筒将如何响应和反应。此外，它还有助于将所有内容保持在相同的声场中，从而均匀、流畅地覆盖管弦乐队，这是理想的选择。

事实证明，话筒的耐用性是弗罗斯特考虑的一个重要特点。他说道：“DPA 话筒非常可靠。我认为这是我不断指定 DPA话筒 的一个重要原因”，“我使用 DPA 话筒已经有很长时间了；我知道DPA话筒总是可以完成这项工作。同时，我清晰的了解在哪种环境下使用哪种话筒是另一个重要原因。

对于威尔士国家歌剧院制作的《老实人》，弗罗斯特解释了他选择使用DPA的乐器和心型话筒。“我喜欢覆盖模式，它们是均匀且可控的，”他分享道。“2012话筒 的频率响应允许我在整个管弦乐队中使用相同的话筒，而 4099话筒绝对是近距离拾音的标准。我不会选择任何其他品牌。

无论制作如何，弗罗斯特说他都会继续使用 DPA 话筒。“我倾向于向管弦乐队发送很多后备信号，而 DPA 话筒的响应非常好，因为它们的覆盖模式很紧密，”他说。“仅使用 DPA话筒 还可实现更出色的性能，并提供观众喜爱的真正出色的体验。”

弗罗斯特在市政厅音乐戏剧学院接受培训，然后开始为包括西区和百老汇在内的企业和剧院公司担任音效设计师。在加入威尔士国家歌剧院之前，弗罗斯特参与了伦敦秘密电影院的沉浸式演出，并在皇家爱丁堡军乐节中担任了20年的音效设计师，这是英国武装部队的年度音乐表演节目。他为数百部作品设计了音效，并且没有停止的迹象。

威尔士国家歌剧院自 1943 年成立以来一直将歌剧的力量、戏剧性和原始情感带给观众。该剧团在南威尔士社区有着悠久的历史和根基，旨在娱乐和激励观众，同时为观众提供变革性的体验。威尔士国家歌剧院 2023-2024 年演出季包括 Ainadamar、La traviata 和 Così fan tutte 等优秀的演出。