解构Bassline在编曲Groove设计中的大能量。

USC2024上和弦交流大会
嘉宾专访 —— 秦四风

6月15日，USC2024上和弦交流会联合秦四风老师，共同打造聚焦精品曲例的大师课。该课程的曲例工程是在众多推荐的作品中，经过秦老师与上和弦创始人王志诚老师的反复推敲精挑细选，最终选定了金池老师的《给绝望一颗种子》；这也将是秦老师难得一见的对外公开编曲工程并进行深度剖析。我们也非常荣幸邀请到秦老师，进行了一次深入的专访，聆听他在音乐世界中的探索与思考。

PART 01
行业专家讲座第八场

2024.6.15 

19:00-21:00
秦四风
解构Bassline在编曲Groove设计中的大能量
USC2024

个人简介

作曲家、键盘演奏家、音乐制作人，中国音协爵士乐学会副秘书长，北京现代音乐研修学院大师班教师，毕业于沈阳音乐学院流行音乐系，是第一位在中国获得流行音乐作曲学士学位的人。作为键盘手，曾组建或加入GYQ乐队，团结湖乐队，汪峰乐队，Dear Sugi与SEDAR Trio等作为作曲者，现已出版七张个人专辑。并两次获得金曲奖。

PART 02
嘉宾采访

上和弦：您的工作流程是什么样的，会特别关注哪些细节？

秦四风：没有什么太固定的流程。可能有的歌就从头开始编，有的歌，例如我有大部分歌，其实是直接编最高潮的那个副歌部分，然后往回编，因为我想知道最厚重的部分是个什么样子，然后往前推，我就知道前面应该是有多么的少。但这个无所谓，因为有的时候我会先编鼓，还是看歌和歌的不同，例如万一有的歌没有鼓呢，对吧？所以流程不太固定的。

上和弦：您认为普通的编曲师相较一线的编曲师，主要的差距在哪里？

秦四风：我觉得最好的那些编曲者会非常在意音的质量。这个音的质量有两种：一种是具体音符的质量，还有一种是这个音的音质，或者说是音色的力量。比如说我用一个钢琴，那么这个钢琴是三角钢琴呢，还是立式钢琴呢？如果是立式钢琴的话，那它有没有弱音踏板呢？如果有弱音踏板的话，那这钢琴是准一些还是不准一些的呢？因为所有的声音的微妙的微调都影响歌的气质。然后在不同声线下，这个钢琴到底是有压缩还是没压缩，有混响还是没混响，所有的制作人，或者是说编曲如果达到一个非常好的阶段，应该非常注意这样的问题。

上和弦：此次讲座的曲例工程是如何确定的？

秦四风：王老师之前也找过我，但前几年那个时候有事情，刚好今年时间能对上。我觉得王老师还挺热情的，特好，然后就商量讲什么。我这两年就一直有《秦四风的四个问题》这么一个专题，那是一种座谈沙龙式的形式，因为之前准备过给一些院校，去一些学院讲，所以我想这样讲。
    但王老师不这么觉得，他觉得应该找一个具体的案例，讲一个有律动的；鼓和贝斯有律动，然后我给他发了七八个我编过的，最后选了这么一个他觉得不错的。所以可能我的这个讲座，当天还是会讲一个我编过的曲子，打开跟大家分享一下，看一下它到底是什么。

上和弦：您如何看待AI等技术革新的影响，如何保有竞争力？

秦四风：一听说AI，或者是音乐方面的AI，反正给我的第一个感受，第一个印象就是我自己更值钱了。就因为它AI了，就显得我更有价值了。我是这样想的，有可能我制作会不会更贵啊，因为我是人类，你知道吗？就我的第一印象是这样。

秦四风：不过翻回来说，从算盘到计算器这个演变的过程，影响了财会人员的那种工作了吗，你觉得影响了吗？其实并不影响，而且他们计算的速度更快了，效率更高了。

我觉得AI可以做一些事情，它一定有它的呈现的方式，我不知道，拭目以待。但我觉得至少有一点是，人会越来越值钱，人的思维也会越来越贵，会越来越有价值，我觉得这是取代不了的。

简单的来说，其实在音乐领域，或者在艺术领域，或者是创造类的领域，包括文学、舞蹈、艺术，艺术其实是绘画、音乐等，它都替代不了。因为这些行业是创造行业，创造的本质是什么？与人不同，要创造。所以，如果真的是艺术的话，需要与别人不同的那种，AI门都没有，跟它没关系。

但是有一些社会的需求是需要相同的，比如说汽车音乐、旅馆音乐、餐厅音乐，或者是有一些电视剧的配乐、游戏的配乐，我就需要这样和那样的放松的音乐、打斗的音乐等等，它需要相同的音乐，那可以交给AI去做。

上和弦：USC2024 上和弦交流在这次大会上，您将与大家分享什么内容？

秦四风：其实音乐家的语言就是音符，如果你想了解他，如果你想学习他，本质上来说，你就听他的音乐就好了。在音符的聆听过程中，有什么问题，我们可以探讨。当然我也可以简单说一下我的思路，没有什么太具体的。

上和弦：对于音频爱好者、在校生和从业者，您有什么话希望和大家说吗？

秦四风：在经济的大环境前提下，在AI入侵我们社会的这个前提下，还是要多学习基础的部分，基础的文学、基础的乐理、基础乐器的演奏，三和弦是什么，什么是音阶，这些最重要。

你知道为什么现在没有好旋律了吗？为什么之前有好多好听的旋律，因为以前的人看书，现在是看小视频。当然我不反对这个，我也看，有很多小视频有非常多的知识，很精华的。但你知道在这里有区别，什么区别？所有的小视频是直接告诉你答案，它只有一个问题在，就是它不引发你的思考。书籍不是，书籍是会给人思考，短视频不给人思考，就这么个区别，知识性都很丰富。所以人不思考，人怎么会有动情的旋律出现呢，怎么会有美丽的诗句呢？不太会。

所以，现在大家已经默认这个呈现了，就这个现状，所以现在是一个没有旋律的时代。所以现在说唱很热情，很热烈，因为现在没有旋律。但现在有节奏，大家工作很累、很忙，所以需要一些节奏，律动性的。但是旋律很重要，旋律是音乐的代表，唯一能代表音乐的提出一个，是旋律，不是和声，也不是律动，也不是编曲，melody很重要，melody是思想。

 USC2024线下交流会时间表